本期将讲细化并举例说明。

PWM（脉冲宽度调制）

还有一种鲜为人知的压缩类型叫做PWM 或脉冲波调制压缩，它通过使用超高频信号的来控制给定时间段内的信号音量。它所控制的音量是平均值，而不仅仅是被称为“峰值”的音量高峰的高点。这种信号压缩方法将信号分解成几个部分，然后在某些点降低音量，从而达到控制原始音频信号的可变动态的目的。因为信号被分解成多个部分并且平均音量得到很好的控制，所以这种控制引入的谐波失真更少。由于能够减少信号处理中的瑕疵，PWM 压缩通常被认为能够提供透明质感，并且具有非常快的启动和释放时间。

具有历史意义的 PWM 压缩器是 60 年代发布的 Pye 4060。Great River PWM-501也被喜欢500 系列的人们视为一款现代经典。

示例和建议

现在让我们来看看如何使用某种类型的压缩器来控制并增强我们的音轨和混音作品的表现力

示范设置：流行人声

• 音源：流行音乐的主唱
• 所需的声音特征/效果：富有存在感、清脆、清晰的人声。在混音中位置靠前、突出且拥有连贯一致的表现。
• 相关设备：计算机和数字音频工作站、音频接口、前置放大器、电容麦克风、XLR和平衡电缆
• 压缩器推荐： WA-76 分立 FET 压缩器

为什么这样建议？

当我们在流媒体设备或收音机上听流行音乐时，歌手的声音并不会被削波或随机增加音量。然而，当我们亲自聆听人声表演时，人声是非常富有动态的，因此几乎没有人能够在不改变音量的情况下演唱出拥有不同频率的每个音符。而真实演唱的这一本质以及对于想让演唱变得动听的需求就为强大而又多功能的压缩器提供了存在的理由。WA-76压缩器在其电路设计中涵盖了大量的 “控制” 概念，可以很好地处理各种音源的动态问题。这一切需要归功于 “较新” 的 FET 技术（相对于光学和电子管较新），它能够比其他旧的技术提供更快的启动和释放时间。与电子管不同，FET 所带来的色彩和饱和度会在输入音量较大时 “启动”，并作为信号链的一部分来为压缩器提供更干净的动态余量。例如，与歌剧人声相比，流行人声需要更重的动态处理，以确保主唱在整个表演中保持连贯一致的音量。对于这种对清晰度和处理有效性的双重需求，WA-76可以帮助用户创造出清晰、一致的人声，以便让听众在听歌的时候能够将歌声与歌词的意思联系起来。虽然干净的动态余量是应用在录音棚里的WA-76重要的特性，但它的电路设计也能够在有需要的时候提供平滑的FET饱和度——尤其是在鼓和房间麦克风上！

附赠信息：

介绍一个用来制作超棒的流行人声的技巧：将人声输入到WA-76上，然后再把信号送入WA-2A。我们大部分的压缩处理将会来自WA-76，大概是5-7dB左右的增益衰减。然后WA-2A则能够充当传统的限制器，降低大约1-2dB的增益。WA-2A的加入能够完善人声音轨并帮助它更好地融入整个混音。

示例设置：指弹原声吉他

• 音源：独奏原声吉他——一个或两个麦克风，无伴奏
• 所需的声音特征/效果：清晰、富有韵律感、平衡、显著的动态保留
• 相关设备：计算机和数字音频工作站、音频接口、前置放大器、电容麦克风、XLR和平衡电缆
• 压缩器推荐： WA-2A 电子管光学压缩器

为什么这样建议？

在录制指弹原声吉他演奏时，因为吉他是一种独奏乐器，所以它的声音需要脱颖而出。让我们将吉他独奏的情况与为大型多轨混音录制一条基本的原声吉他作为节奏轨的情况进行比较，我们需要意识到，原声吉他在大型混音中的作用将是非常不同的。在大型混音中，吉他需要配合其他音轨的情况，才能在混音中找到自己正确的位置。这就是为什么原声吉他音轨并不总是能以同样的方式来进行处理的原因。

对于原声指弹吉他，该乐器以单声道或立体声进行录制，缺乏伴奏。因为这是一种独奏乐器，所以需要一定程度的动态保存才能在演奏中保持一些自然的亲密感。当明白了这一点，我们就会知道我们所需要的是一台更有包容感、更平滑和“慢”的压缩器，并让它为音轨带来我们所需要的那些额外的饱和度。WA-2A 是这类录音场合的理想压缩器。在这些场合里，工程师往往需要根据音乐家的演奏方式对音量进行细微的调整。虽然 WA-2A 将控制动态，使信号更清晰，但它不会像 FET 压缩器那样完全限制表演中自然的动态。2A类型的压缩音乐美妙的一点，是在录音时能够让你感觉你就像是在拥有良好声学效果的环境里，现场聆听音乐表演的版本一样。

附赠信息：

在 WA-2A 上，预加重本质上是一个高通滤波器。如果将预加重设置到 12 点钟方向，您就能够让更丰富的低频通过，而同时压缩更多的中高端。对于原声吉他，这确实可以提供那种类似“就在棚里”的圆润声音。

示例设置：混合总线和编组轨 

• 音源：终混、编组轨道的立体声压缩
• 所需的声音特征/效果：创建混音的一致性、透明、有力、干净、平衡的音色
• 相关设备：计算机和数字音频工作站、至少2x4的音频接口和平衡电缆
• 压缩器推荐： BUS-COMP VCA 控制台式总线压缩器

为什么这样建议？

Warm Audio BUS-COMP 本身就是一个可以应用于乐器音轨的出色的压缩器，但在本例中，我们将专注于在已经被编轨的音源上来使用该单元。当我们谈论在混音总线或编组轨道上使用压缩器时，我们所指的是在包含了所有音轨的立体声信号——有时也被称为立体声总线的总混音信号上加载压缩。假设您正在处理的总线是包含了10个音轨的混音总线，那么BUS-COMP 会将压缩/效果应用到所有输入到主总线左右立体声声道的音轨上。因为 BUS-COMP 具有原始的老式调音台 VCA 压缩器有力而又清晰的音色，并且在其信号路径中载有优质的 CineMag 变压器，所以它是可以应用于编组音轨和总混音音轨的理想压缩器。无论您是需要对整个混音进行精细的动态控制，还是想通过使用 BUS-COMP 的外部侧链为Club系统和其他立体声系统创造 “泵感” ，这款 VCA 压缩器都会是您可以应用于终混和编组音轨的压缩器之选。

附赠信息：外部侧链快速设置指南

• 音源： 贝斯吉他（被处理的乐器）和底鼓（外部侧链输入信号）
• 所需的声音特征/效果：在混音中将贝司音轨和底鼓“粘合”在一起
• 相关设备：计算机和数字音频工作站、至少2x4的音频接口和平衡电缆
• 压缩器推荐： (2X) BUS-COMP VCA Console-Style Bus Compressor

我应该从哪里开始？

为了更好地练习如何使用侧链输入的效果，您应该首先根据自己的喜好来压缩您的音源。以贝斯吉他为例，无论是独奏还是作为混音的一部分，我们都可以使用A/B信号比较法，来聆听并比较压缩的信号和未经压缩的信号，以确保您对如何将压缩应用于贝斯吉他感到满意。然后，您可以将底鼓的输出连接到压缩器的外部侧链输入中。压缩器将使用底鼓输入信号作为参考点来决定何时压缩贝斯信号。当贝斯仅在使用底鼓时被压缩，它就会在节奏方面表现出更紧密的声音质感。这种技术在舞蹈、电子和流行音乐中非常流行，因为它可以为曲目带来心跳感以及让人想要跟着音乐摇摆的感觉。

附送信息：常见压缩控制和基本压缩比较表

不同压缩器类型的基本特征比较