开篇不得不提现在经济形势真的太残酷了，自从上次购入Waldorf的模块键盘床kb73之后，并没有再添置任何大设备，其一是因为受贸易战影响，各种乐器涨价；其二就是还没有什么新玩意儿能够让我再深深动心一次。直到前几天克瑞卡丁的王老师给我寄来这台waldorf新品小神器stvc。

收到快递还没开箱我就有点懵，这啥玩意儿这么沉？难不成王老师发了点狠，给我寄来的琴里还夹带了猪肉？迫不及待拆开包装，很失望，没得一丝猪肉，只有一台很紧凑的小琴琴，一个月没吃肉的我瞬间闪过退运的念头。

摆上琴架之后的第一印象是，比起之前玩的elektron digitone keys，这家伙实在是“短”（自欺欺人尺.jpg）。因为键盘在x轴上除了黑白键就没有别的东西，pitch wheel ， mod wheel都挪到了平行上部，但是位置显然是精心设计过的，操作起来和传统的左侧位置毫无区别。键盘依旧是标准键宽触感和回弹都很不错，超越自家kb37。看到旋钮部分，首先是比较疑虑，只有这几个钮能干啥啊？莫不是来消遣洒家的？之前接触的合成器设备，一直是控制选项越多显得越高级，动不动就三四十个钮子，让外行看的眼花缭乱心生崇拜。而这台琴不到二十个钮，首先让我如何装逼？？？ 更重要的是如果我用它捏音色，够吗？上手几十分钟，我意识到其实是我错了，一，装逼不是好习惯；二，意识到了这台琴的设计初衷并不是市面上大部分减法合成器理念玩调制，它本身没有音序器和琶音器，意味着没有演奏功力的人真的不好再用它来独立演奏，比方一键play或者按个和弦就自己跑，当然厂家还是留了midi接口，可以用于外置音序器的配合使用，如果你坚持要用它来跑音序的话。STVC的设计重点是更注重乐器的本质——弹奏和音质。

STVC主体部分是极为简单，弦乐音色有两个独立的合成器部分组成（string section和solo section）我们姑且用AB部分来做简单标示方便讲解，A（solo）部分四个钮就是就是个基础振荡器音色渐变和一个颤音效果器，加一个简单的AR包络用来处理bass piano等等音头重的音色，一个键盘分区拨档用于划定触发键位区。B区（string）是主要弦乐模拟区包括了一些比较实用的合奏或者独奏的按键切换，是一个独立的16voice合成器。STVC的弦乐部分主要音色设计，其实就是AB区通过混合比例和高低音键盘区设定的灵活配比构建而成。比如可以根据需要把低音区作为电贝斯，中高音来做弦乐和声演奏抑或将两个音色分配到所有键区做一个宏大的双种乐器齐奏。关于振荡器类型我没有从官网查到资料，但是根据经验和听感来判断极有可能是新一代波表振荡器。因为他的设计，是直接模仿其他真实乐器的音色渐变，并不是我们通常模拟振荡器的简单波形渐变，通过单一旋钮实现复杂波形的切换，能做到的应该就是waldorf自家的拿手波表振荡器技术，而且对比以往的产品，包括昂贵的模块系列，这个振荡器出来的声音太好听了，平滑且扎实，

还有一个很重要的部分就是声码功能，这个功能在琴上和弦乐功能是互斥的，意味着我们只同时用到其中的一种。声码器部分的工作原理是和waldorf自家波表振荡器工作方式相同，把人说话的声波采样然后再通过内部滤波这一个信号连路，所以这就诞生了几个很有趣的的玩法，一是声码合唱，对着话筒讲话，你所说的话将会按照手指所按的音高被输出，二是通过freeze键录入一段语音，大概最长有五六秒，然后每弹一个键就会触发这个小的loop，并且能轻松控制采样播放起停位置，做语音切片效果特别方便。这个声码器还有一个牛叉的点就是它也是多复音的，自己随便啊阿啊哼几声，可以做出很丰富的人声合唱效果。细数市面上带声码器的琴不是很多，而拥有复音声码器的琴更是屈指可数，STVC在声码方面的优秀表现在这个价格区间应该无人能出其右，玩的时候注意根据自己的音量在系统设置里面调节input gain。

从音色制作设计来说，STVC并不算是灵活，可以从他的预设bank部分看出来，他只有42x3组共126个音色储存位置，听起来有点少。但根据十来个旋钮的组合算来，确实很契合。比起很多合成器动辄几百个存位来说，对于刚接触这个圈子的玩家显得不是那么具有吸引力。但也正如前文所说，STVC并不是为了没有太多经验的初级电子乐玩家而设计的。他的主要功能从名字上就能解离出来，弦乐（STring）和声码器（VoCoder）。大部分老玩家都应该理解，弦乐在合成器模拟出来可调制的部分其实也真还不多，无非就模拟颤音等演奏技法，我们利用键盘触后和mod轮完全可以满足一般的演奏技巧需求，对于弦乐也不会要求在演奏过程中大幅度改变音色，STVC所设计的每个音色之中5个自由映射调制目标对于中等偏复杂的演奏调制需要已经完全够用了。这个琴的设理念完全符合waldorf一贯风格，少而精。遥想当年blofeld这个名器，钮子更少，但丝毫不影响它在VA合成器领域的地位。究其原因，无非是厂家抓住万古不变的卖点：音质。打个粗浅的比方，一万日元和一百美元谁更值钱？

所以这一段我们来谈音质，如果购买这台琴的需要什么理由，他的音质表现绝对是第一要素，虽然上文提到过我推测它可能是一个基于波表振荡器的合成器，但却是我听过同价位针对自己应用范围内音质最好的琴（且不限于波表）之一，必须超越一切vst，预设的几个音都挺甜，回忆中玩过有相近音色的是nord lead A1，两琴如果相对比，STVC主打纯净扎实，A1风格更恢宏飘逸（效果器种类多且有四层音色叠加）。有同学可能要在这里提一下roland juno 弦乐类风格对比，这两种我感觉还真不接近，roland是那种收放都很利落的独特的厚重温暖舞曲风格，和STVC偏冷，线条感强的德系风格完全不同。

总结：

STVC的设计方向，是很严肃地让它成为一个纯粹的乐器，一个可靠的工具，一个逼迫使用者抛开繁琐捏音流程快速进入编曲弹奏的效率型设备。扎实的部件材料，精密的德系工艺，清晰厚实的音质，简约高效的设计布局，独特的市场定位完全区别于市场上任何其他合成器。

购买建议：

古人云：术业有专攻。STVC可能无法满足你对合成器所有的幻想，但是在他自己定位的应用范围内，却真的不好说有什么短板，无论从音质到手感，或是设计布局到操控方式，完完全全对得起售价。下面几种音乐人推荐考虑：

1. 如果你是个时髦乐队的主唱，想给自己的演唱增加一些神秘的未来科技感，同时在间奏部分骚一把solo；
2. 职业键盘手，期望做高品质弦乐合奏背景音效。
3. 电子舞曲玩家，钟情于人声切片快速采样，和手头有空余音序器尤其是复音音序器的合成器系统玩家，想要给自己的作品锦上添花；
4. 电影配乐工作，很适合《星际穿越》《星际探索》之类的科幻风格或者文艺电影配乐制作 
   

附两段简单的音色演示，同时忽略我拙略的技术，谢谢

演示音频1

演示音频2

最后唠叨一句与各位共勉，并不是拿来方天画戟你就成了吕布，想要真正发挥STVC的全部实力，自己平时的勤学苦练必不可少。